第六代导演贾樟柯经典影片《小武》评析
第六代导演贾樟柯经典影片《小武》评析
真实的生活
----评《小武 》
1927年随着电影《爵士歌王》的诞生电影出现了声音,这是电影表现手段的一大变革。从此,电影变成了视觉与听觉的艺术。有一种电影,能在邂逅之初就如同一道闪电般击中你的双眸,能让你去思索在这个物欲横流,金钱挂帅的现实社会,是什么沉淀下来,又什么随风远逝。淡淡的忧伤夹杂着无奈的伤感,当看完贾樟柯的《小武》后,我想每个人都在那种虚无在蔓延的氛围中重新寻找着自己的位置,反思我们今天的价值观是不是真正的情意,我们的社会进入了转型期,哪种价值观才是我们应该追求的。一切都在解构和重塑中,有的在坚持,有的在突变。
一.导演的拍摄风格
《小武》这部片子确立了贾樟柯电影的基本风格:耐心的长镜头,日常细节的呈现,对底层生活的关注,小人物的命运。樟柯用坦诚的、老实的方式再现了我们熟悉的场景,然后让我们透过这些场景,声音与画面,感受到生存的艰辛、夹缝中的悲苦、动荡社会中的不安,以及种种挣扎的努力、虚幻的感动和安慰。这是他的电影,也是我们的真实生活。《小武》-这是一部声音与画面完美结合的典型电影。这不是一部有多少电影拍摄技巧的影片,但正是导演的个人气质所在,也是导演的个人魅力所在。我们在用最初的理想和现实来冲突撞击,我们也失落也彷徨,我们也需要精神的寄托,我们不断发现内心的空虚和单调,我们不停的希望能有友谊爱情和亲情的支持。我们发现过友谊的不牢靠,也发现过爱情的不现实,更看过亲情的破裂,我们觉得自己被遗弃过。 在本片中,《小武》的开头和结尾都是对集市上来往人群的扫描,贾樟柯后来很喜欢这种方式:大量的长镜头、中景、远景和群像,这也使得《小武》成为一部特殊的作品.
二,自然环境的音响的运用
看完《小武》后,充斥在脑海里久久挥之不去的是影片对小城生活精确的捕捉:影片中似曾相识的小县城,嘈杂繁乱的车辆声,街道上那些流行一时的歌曲,宣传着严打的公共喇叭里传来男播音员义正词严的讲话,与混乱不堪的噪声,漠然围观的人群,组成不甚调和的奇怪画面:在公路边漠然等车的人们,光线昏暗的台球室,连续播放枪战片的录像厅,提供点歌服务的电视台……其中就有小武,这就是导演自然音响的运用及表现出来的现实环境。导演以他那惯用的沉默拖沓的长镜头,真实而又细腻地用画面和合适到位的声音,刻画着小武在这个偌大的世界里被友情钱和所谓的爱情的无奈悲痛抛弃的感情在起伏的背景音乐中感受剧中主人公的可叹可悲,让人感觉着小县城所固有的价值文化与现实变化的不断冲击。这些自然环境的音响的运用加强了画面的真实感,提高了影片画面视觉及听觉形象的感染力。
三,歌曲在影片中的作用
声音对于电影说来,是一种辅助手段,在整部影片中除了世俗的嘈杂声环绕着影片的周围,《小武》中 人为音响 尤其是流行歌曲 的运用也十分到位。在影片的人物背后,流行歌曲隐晦地透露了些秘密,那是小武为数不多表达情感的方式,虽然多是声画对位和一种反讽:当小武从警察那里知道小勇要结婚的消息而去询问他时,背景里嘶嚎起屠洪纲的《霸王别姬》;《霸王别姬》唱的是英雄末路,片中跑调中的霸王,还有那么一点悲壮无奈的气概,小武还有那么一点英雄主义的尊严。但是在歌声继续跑调中,他把手又伸向了另一个人的钱包。英雄气概和尊严最终成了反讽。当最终小武被捕后,黑漆漆的街头再次传来《霸王别姬》的歌声,歌者可能是旁人也可能是小武本人,无论如何,他唱得歇斯底里又无可奈何。英雄真的走到末路了。那个象征友情的打火机,点燃的时候会传出沙哑的《致爱丽丝》的曲调,小勇骗小武结婚不打算大操大办,结果小武即刻发现小勇其实都把结婚宣传到了电视上,然后他拿出小勇的《致爱丽丝》打火机一次次打着,直到画面黑屏,曲不成调为止。也许像他们的友情一般在消耗完最后的一点电量。小武和小勇的友谊,这是算完了。在爱情里想寻求一丝安慰的小武,在歌厅里,胡梅梅把小武当大款来傍,唱的是《爱江山更爱美人》,在歌舞厅里的音乐声中、在心上人的陪伴中获得一种暂时的尊严感,虚幻的英雄梦 游荡在一个卑微男人的尊严之上。当小武以为找到了他所谓的爱情时,在他去看望歌女胡梅梅时,我们听到了王菲的那首《天空》,“我的天空为何挂满湿的泪……”,当这首流行歌曲从这个生病的小姐的口中被唱出,其符号意义恐怕要远远超过其本身涵义——她身份所属的那一人群的情感几乎已被时代完全忽略掉了,可能流行文化也只能带给她们一点点廉价空洞的安慰吧。我的思念是不可触摸的网我的思念不再是决堤的海我的心是六月的情沥沥下着细雨这是片中出现频率最高的一首歌,这是在婚礼、葬礼、街头、舞厅、电视里,一首首泛滥、夸张地表达感情的演歌《心雨》,一次次在疏离、冷漠、孤独的场合再次响起的《心雨》。这首歌在小武和梅梅相识后出现的多次,在这首甜蜜而又无奈的歌曲中,有这样一句歌词“因为明天我就成为别人的新娘”已经呼应了这段情缘的无果结局。 原来一切都只限于虚无。 梅梅最终跟着有钱的男人去了所谓的好地方;小勇金盆洗手,摇身一变成为有头脸的民营企业家;更胜娶妻生子,苦心经营自己的杂货铺子。不论这些人的选择会有何种结果,始终还是体会到他们自我完善的欲望。唯一始终不曾改变的,是小武。通过影片的歌曲,《小武》折射出来的现实是残酷的,大环境的突变,潜移默化了人们的生存趋向,每个人都在考虑是否需要重新去选择什么或放弃什么。而《小武》中折射出来的人情世态很完整,友谊变异,爱情破碎,理发店里的南蛮子,歌厅的老板娘,都是很典型的生意人嘴脸。这些不经意的细节,构建出了整个饱满、真实、扎实的影片环境。继而反射出一个大的外部环境
四,其它电影的声画运用
与《小武》相比,《三峡好人》的最大的特点仍然是导演从侯孝贤处借鉴而来的对现场音响的使用。从开篇的黄梅戏《女驸马》、广东音乐《步步高》,到孩子口中的《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》,再到《上海滩》和《好人一生平安》的手机铃声,再到“是谁淋湿了我的眼睛”和江边分手之舞的伴奏音乐,再到最后光头歌手的《酒干倘买无》……真实、质感的现场音乐不仅完美地增添和深化了各个片断的情趣和韵味,而且准确、熨贴地烘托着影片的各处意蕴。而全片最后一处使用的光头歌手狂野而深情的《酒干倘买无》让观众记忆深刻 ,《三峡好人》中用到的不多的几处“无声源音乐”,同样是精彩绝伦的。影片中部使用的几段中国古曲,悠扬、静谧,与影片的整体意境浑然一体。片头和片尾的男声吟唱,则像古腔、古戏,也象船公号子,幽深绵长,恰如穿越群山,穿越时空,亘古流淌的静静江水……
五,总述
声音是影视中的重要元素,是重要的表现手段。在《小武》中音乐声音有更丰富的内涵和作用,它深化了主题,抒发了情感,塑造了形象,渲染了气氛,也体现了山西地域性的时代感,也为贾氏电影奠定了作品的基调。
----评《小武 》
1927年随着电影《爵士歌王》的诞生电影出现了声音,这是电影表现手段的一大变革。从此,电影变成了视觉与听觉的艺术。有一种电影,能在邂逅之初就如同一道闪电般击中你的双眸,能让你去思索在这个物欲横流,金钱挂帅的现实社会,是什么沉淀下来,又什么随风远逝。淡淡的忧伤夹杂着无奈的伤感,当看完贾樟柯的《小武》后,我想每个人都在那种虚无在蔓延的氛围中重新寻找着自己的位置,反思我们今天的价值观是不是真正的情意,我们的社会进入了转型期,哪种价值观才是我们应该追求的。一切都在解构和重塑中,有的在坚持,有的在突变。
一.导演的拍摄风格
《小武》这部片子确立了贾樟柯电影的基本风格:耐心的长镜头,日常细节的呈现,对底层生活的关注,小人物的命运。樟柯用坦诚的、老实的方式再现了我们熟悉的场景,然后让我们透过这些场景,声音与画面,感受到生存的艰辛、夹缝中的悲苦、动荡社会中的不安,以及种种挣扎的努力、虚幻的感动和安慰。这是他的电影,也是我们的真实生活。《小武》-这是一部声音与画面完美结合的典型电影。这不是一部有多少电影拍摄技巧的影片,但正是导演的个人气质所在,也是导演的个人魅力所在。我们在用最初的理想和现实来冲突撞击,我们也失落也彷徨,我们也需要精神的寄托,我们不断发现内心的空虚和单调,我们不停的希望能有友谊爱情和亲情的支持。我们发现过友谊的不牢靠,也发现过爱情的不现实,更看过亲情的破裂,我们觉得自己被遗弃过。 在本片中,《小武》的开头和结尾都是对集市上来往人群的扫描,贾樟柯后来很喜欢这种方式:大量的长镜头、中景、远景和群像,这也使得《小武》成为一部特殊的作品.
二,自然环境的音响的运用
看完《小武》后,充斥在脑海里久久挥之不去的是影片对小城生活精确的捕捉:影片中似曾相识的小县城,嘈杂繁乱的车辆声,街道上那些流行一时的歌曲,宣传着严打的公共喇叭里传来男播音员义正词严的讲话,与混乱不堪的噪声,漠然围观的人群,组成不甚调和的奇怪画面:在公路边漠然等车的人们,光线昏暗的台球室,连续播放枪战片的录像厅,提供点歌服务的电视台……其中就有小武,这就是导演自然音响的运用及表现出来的现实环境。导演以他那惯用的沉默拖沓的长镜头,真实而又细腻地用画面和合适到位的声音,刻画着小武在这个偌大的世界里被友情钱和所谓的爱情的无奈悲痛抛弃的感情在起伏的背景音乐中感受剧中主人公的可叹可悲,让人感觉着小县城所固有的价值文化与现实变化的不断冲击。这些自然环境的音响的运用加强了画面的真实感,提高了影片画面视觉及听觉形象的感染力。
三,歌曲在影片中的作用
声音对于电影说来,是一种辅助手段,在整部影片中除了世俗的嘈杂声环绕着影片的周围,《小武》中 人为音响 尤其是流行歌曲 的运用也十分到位。在影片的人物背后,流行歌曲隐晦地透露了些秘密,那是小武为数不多表达情感的方式,虽然多是声画对位和一种反讽:当小武从警察那里知道小勇要结婚的消息而去询问他时,背景里嘶嚎起屠洪纲的《霸王别姬》;《霸王别姬》唱的是英雄末路,片中跑调中的霸王,还有那么一点悲壮无奈的气概,小武还有那么一点英雄主义的尊严。但是在歌声继续跑调中,他把手又伸向了另一个人的钱包。英雄气概和尊严最终成了反讽。当最终小武被捕后,黑漆漆的街头再次传来《霸王别姬》的歌声,歌者可能是旁人也可能是小武本人,无论如何,他唱得歇斯底里又无可奈何。英雄真的走到末路了。那个象征友情的打火机,点燃的时候会传出沙哑的《致爱丽丝》的曲调,小勇骗小武结婚不打算大操大办,结果小武即刻发现小勇其实都把结婚宣传到了电视上,然后他拿出小勇的《致爱丽丝》打火机一次次打着,直到画面黑屏,曲不成调为止。也许像他们的友情一般在消耗完最后的一点电量。小武和小勇的友谊,这是算完了。在爱情里想寻求一丝安慰的小武,在歌厅里,胡梅梅把小武当大款来傍,唱的是《爱江山更爱美人》,在歌舞厅里的音乐声中、在心上人的陪伴中获得一种暂时的尊严感,虚幻的英雄梦 游荡在一个卑微男人的尊严之上。当小武以为找到了他所谓的爱情时,在他去看望歌女胡梅梅时,我们听到了王菲的那首《天空》,“我的天空为何挂满湿的泪……”,当这首流行歌曲从这个生病的小姐的口中被唱出,其符号意义恐怕要远远超过其本身涵义——她身份所属的那一人群的情感几乎已被时代完全忽略掉了,可能流行文化也只能带给她们一点点廉价空洞的安慰吧。我的思念是不可触摸的网我的思念不再是决堤的海我的心是六月的情沥沥下着细雨这是片中出现频率最高的一首歌,这是在婚礼、葬礼、街头、舞厅、电视里,一首首泛滥、夸张地表达感情的演歌《心雨》,一次次在疏离、冷漠、孤独的场合再次响起的《心雨》。这首歌在小武和梅梅相识后出现的多次,在这首甜蜜而又无奈的歌曲中,有这样一句歌词“因为明天我就成为别人的新娘”已经呼应了这段情缘的无果结局。 原来一切都只限于虚无。 梅梅最终跟着有钱的男人去了所谓的好地方;小勇金盆洗手,摇身一变成为有头脸的民营企业家;更胜娶妻生子,苦心经营自己的杂货铺子。不论这些人的选择会有何种结果,始终还是体会到他们自我完善的欲望。唯一始终不曾改变的,是小武。通过影片的歌曲,《小武》折射出来的现实是残酷的,大环境的突变,潜移默化了人们的生存趋向,每个人都在考虑是否需要重新去选择什么或放弃什么。而《小武》中折射出来的人情世态很完整,友谊变异,爱情破碎,理发店里的南蛮子,歌厅的老板娘,都是很典型的生意人嘴脸。这些不经意的细节,构建出了整个饱满、真实、扎实的影片环境。继而反射出一个大的外部环境
四,其它电影的声画运用
与《小武》相比,《三峡好人》的最大的特点仍然是导演从侯孝贤处借鉴而来的对现场音响的使用。从开篇的黄梅戏《女驸马》、广东音乐《步步高》,到孩子口中的《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》,再到《上海滩》和《好人一生平安》的手机铃声,再到“是谁淋湿了我的眼睛”和江边分手之舞的伴奏音乐,再到最后光头歌手的《酒干倘买无》……真实、质感的现场音乐不仅完美地增添和深化了各个片断的情趣和韵味,而且准确、熨贴地烘托着影片的各处意蕴。而全片最后一处使用的光头歌手狂野而深情的《酒干倘买无》让观众记忆深刻 ,《三峡好人》中用到的不多的几处“无声源音乐”,同样是精彩绝伦的。影片中部使用的几段中国古曲,悠扬、静谧,与影片的整体意境浑然一体。片头和片尾的男声吟唱,则像古腔、古戏,也象船公号子,幽深绵长,恰如穿越群山,穿越时空,亘古流淌的静静江水……
五,总述
声音是影视中的重要元素,是重要的表现手段。在《小武》中音乐声音有更丰富的内涵和作用,它深化了主题,抒发了情感,塑造了形象,渲染了气氛,也体现了山西地域性的时代感,也为贾氏电影奠定了作品的基调。
编导牟老师- 帖子数 : 1
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